Королева Елизавета I Тюдор правила Англией и Ирландией с 1558 по 1603 год. Её портреты никогда не были просто изображением внешности - в них всегда прятались символы власти, статуса и идеалов той эпохи. На мой взгляд, самый красивый и эффектный - «Радужный портрет», написанный около 1600–1602 годов. Причём на портрете королева выглядит молодо, но на момент написания ей было около семидесяти лет. Это вообще последний её прижизненный портрет. Но Елизавета не позволяла художникам фиксировать свои возрастные изменения - она всегда должна была оставаться в самом цветущем возрасте. Это был способ показать, что время над ней не властно, что она - вечная, почти божественная правительница.
Художник портрета доподлинно неизвестен. Одни исследователи называют автором нидерландского художника Маркуса Гирартса Младшего, другие - английского миниатюриста Исаака Оливера. Сегодня полотно хранится в Хэтфилд-хаусе - том самом поместье, где Елизавета провела своё детство.
Картина содержит целый язык символов, и каждая деталь на ней имеет своё значение. Давайте разбираться, что здесь зашифровано.
Почему портрет назвали радужным? Всё просто: в правой руке королева держит радугу. Пишут, что когда-то она была цветной, но затем краски выцвели, и она стала почти прозрачной. Над ней выгравирована латинская надпись: «Non sine sole iris» - «Нет радуги без солнца». Радуга здесь - символ мира, который установила королева. А солнце - это она сама. Получается, что без её мудрого правления мир в государстве был бы невозможен.
Теперь давайте присмотримся к одежде. Елизавета одета в роскошное платье и золотисто-оранжевую накидку, а вокруг её головы - изящный кружевной воротник с лучами по кругу. Она предстаёт в образе Солнца - сияющего, согревающего своих подданных и освещающего им путь. Плащ расшит повторяющимися рисунками - ушами и глазами. Довольно необычный орнамент, не правда ли? Но он даёт понять: королева видит и слышит всё, что происходит в её государстве.
На белом шёлковом платье - узоры из английских цветов: роза, шиповник, земляника. Каждый цветок символизирует часть королевства. А ещё на портрете очень много жемчуга. Им украшена причёска, расшито платье, нити жемчуга обвивают шею. С древних времён жемчуг считается символом чистоты и непорочности. Это же означают и распущенные локоны. Важные детали для королевы, которая всю жизнь позиционировала себя как «королева-девственница». Ведь она всю себя посвятила народу.
Ещё одна интересная деталь - это змея на левом рукаве. Объёмная вышитая фигура держит во рту сердце, а над её головой вращается астрологическая сфера. Змея - традиционный символ мудрости. А то, что она держит сердце, означает: чувства королевы под контролем разума. Елизавета никогда не поддавалась эмоциям, всегда действовала рассудительно и хладнокровно.
И последнее - брошь в виде перчатки, приколотая на воротник над правым плечом. Это даже не перчатка, а рыцарская латная рукавица. Такая деталь говорит о том, что Елизавета - героиня, суверен и первая среди своих рыцарей. Она не просто королева, а воин и защитница своего королевства.
Некоторые исследователи предполагают, что портрет мог быть заказан Робертом Сесилом, графом Солсбери, и связан с празднествами, которые королева посещала в его доме между 1600 и 1602 годами.